As essências da terra, de Joan Miró

‘Las esencias de la tierra’, de Joan Miró, foi o primeiro livro de artista publicado pela Polígrafa (1968), que, a partir de então, publicaria as gravuras dos mais importantes artistas catalães: Miró, Tàpies, Clavé, Ponç..

A ideia baseia-se em oito textos curtos, na verdade, trechos e citações de Ramon Llull e de sete outros autores do século XV ao XVII, que falam das recompensas da terra catalã: sua flora, sua fauna, seus frutos, desde os menores e mais insignificantes animais até aqueles que são objetos de caça ou pesca pelo homem do campo, todos apresentados como um modo de vida idílico para o camponês da Catalunha.

É bem sabido que Miró, desde o início, tentou refletir a terra de Tarragona, onde nasceu, e que elogiou a vida camponesa e o ambiente rural como um modelo ideal do equilíbrio entre o homem e a natureza. La masía, Nord-Sud, La mesa (natureza morta com coelho) e Retrato de Vincenç Nubiola, apoiado em uma mesa com frutas e uma jarra, são bons exemplos.

Mas Miró, sem alterar o seu objetivo, passou de uma representação figurativa que partia do objeto externo para uma representação simbólica, de dentro para fora, construindo as formas conceitualmente de dentro para fora, mostrando-nos em signos pictográficos e expressivos sua plástica, poética e rítmica visão, por meio da transcodificação da música em gráficos, que procurou captar nas suas obras, dotando-as do que chamou de “música silenciosa”.

Miró queria fazer poesia e música com sua pintura, enquadrada em técnicas surrealistas. Movimento do qual ele foi um membro proeminente desde o início do movimento. De fato, foi ele quem apresentou Dalí ao grupo de André Breton.

Nesta coleção temos 3 litografias coloridas de página dupla em que a dança dos signos de Miró nos aproxima com seu ritmo e dinamismo da experiência visual da música silenciosa de Miró.

Há três outros trabalhos em preto e branco e páginas duplas que são uma vitrine de expressividade e impacto, estáticos e firmes, como se tivessem sido esculpidos em pedra para permanecerem intactos e imutáveis em sua visão.

Finalmente, há 7 litografias de página única, em preto e branco, em que o texto escrito por Miró desenhando as letras com seu pincel, dando-lhes expressividade individual e composta para a expressão do todo, transmite informações semânticas, expressão rítmica e dinâmica, e expressão plástica que integra os signos verbais e os símbolos visuais da representação de Miró.

O grafismo das letras assumiu enorme relevância na concepção dos cartazes de Miró para as suas exposições, nos cartazes institucionais de eventos importantes e numa multidão de seguidores por todo o mundo onde a sua influência deixou uma marca enorme.